Quatre diaminos
Je dispose quatre diaminos sur une feuille blanche. Je lance l’application Instagram. Même si vous êtes une quiche en photographie, avec les jolis effets de filtre, vous pouvez pondre une image correcte qui flatte l’œil.
Je mets le flash en automatique et je mitraille pour aboutir à cette photograhie disponible sur « Less is easier ».
2012 – Télécharger et partager.
Rolling On Floor Laughing
Sur « Less is easier », je continue l’exploration des acronymes d’internet. Aujourd’hui : Rolling On Floor Laughing = ROFL.
2012 – Télécharger et partager.
Galerie concept today
Continuons le voyage dans le temps avec une artisterie datant de l’année 2002 : La galerie « Concept Today » .Durant l’été, en errant dans les rues des sables d’Olonne, mon œil à été attiré par l’enseigne d’un magasin de plomberie « concept today ». La raison sociale qui déchire tout ! Tilt ! Pendant mes vacances, loin de toute connexion internet, j’ai donc griffonné l’idée d’une galerie pour promouvoir mon art.
Cela faisait une suite à l’invention d’Etienne Choubard. Après un critique d’art imaginaire, pourquoi pas un lieu artistique. J’ai donc créé une galerie d’exposition qui n’existait pas – la galerie Concept today (12 rue Jean Aymar 75012 PARIS) – où toutes les expositions sont possibles ainsi que toutes les conférences.
Même processus. Même résultat. Chaque occasion était bonne pour parler de ce nouveau lieu de l’art contemporain. Je n’ai pas creusé le concept à fond (Procrastination quand tu nous tiens) mais l’idée de promouvoir des œuvres et d’annoncer des conférences ou autres manifestations imaginaires m’a beaucoup plu. je proposais ce lieu à quiconque voulait exposer. Un jour, j’ai lu l’information de l’ouverture de ma galerie dans un webzine en ligne. Des internautes m’interrogeait ne trouvant pas l’adresse de la galerie sur un plan. L’adresse était aussi fictive (jean aymar – j’en ai marre). Mon espace d’exposition fictif prenait de la consistance. Objectif atteint.
Un peu plus tard, « Concept today » est devenu le titre d’un jeu de cartes, mais ceci est une autre histoire.
Etienne Choubard
Petit retour au milieu des années 90. 1996 plus précisément. Via mes premières connexions internet, on me propose d’exposer mes travaux photographiques (du Sous Warhol) dans une petite salle à Paris. L’organisateur me demande de rédiger le cartel qui va accompagner mes images. Pour décrire mes œuvres, j’avais envie d’un joli texte. Hélas, autodidacte, je ne connais personne dans le monde merveilleux de l’art contemporain. Pas de Catherine Millet, ni de Paul Ardenne pour décrire mon parcours artistique. Une idée me traverse l’esprit. Et si j’inventais un critique d’art qui me soutiendrai corps et âme !! Un nom me vient tout de suite à l’esprit. Il s’appellera Etienne Choubard.
J’ai enfin un critique d’art à moi tout seul. Il me fallait ensuite des textes et des citations. L’idée était de désacraliser l’art en une phrase. Après différents essais, je choisis « L’art c’est n’importe quoi et c’est tant mieux. » Citation d’Etienne Choubard prononcé en 1986. Je rédige mon cartel ainsi :
« Lors d’un vernissage, un journaliste interrogea le fameux critique d’art Etienne Choubard sur les travaux de bobig, il répondit ceci « Bobig ? je ne connais pas mais je reprendrais bien des petits fours. »
« L’art c’est n’importe quoi et c’est tant mieux » – Etienne Choubard – 1986
Lors de l’exposition, j’imaginais le sourire des visiteurs lisant le cartel. Rien. Tout était sérieux. Chacun lisait le texte puis regardait l’image, en prenant un air détaché. En 1996, j’ai réalisé que mon œuvre n’était pas l’image photographique mais le petit cartel collé à côté. Suite à cette exposition, j’ai d’ailleurs jeté l’ensemble des photographies à la poubelle (une vingtaine de format 50 X 70 encadrés).
A force de poster cette citation et de mettre en avant mon critique d’art, ce dernier a fini par exister à travers le réseau. j’ai le souvenir d’un étudiant en art qui m’a demandé la bibliographie du critique d’art et si ce dernier avait d’autres citations. Certains me demandaient son mail perso. Pendant un moment, j’avais même créé un blog où je postais des textes d’Etienne Choubard – des copiés collés de différents textes qui formaient un gloubli boulga conceptuel.
15 ans plus tard, l’influence du fameux critique d’art sur mes travaux est toujours aussi forte et je réalise bêtement que je ne l’ai jamais remercié.
Merci Etienne !
Crayon-nounours
Souvent, après un petit coup de mou créatif, je ponds une œuvre dans l’urgence pour relancer la machine. C’est ce qui s’est passé la semaine dernière au bureau. Armé de mon iphone, j’ai saisi mon crayon-nounours et je l’ai filmé devant un paperboard. L’espace d’un instant, j’ai eu la vague impression d’être un enfant qui joue à la marionnette avec son crayon. Cela m’a fait un bien fou.
Le cadeau de Bruno
Faire de l’art gratuit est comparable à un cadeau. On fait plaisir à autrui en aban(donnant) une artisterie. Pour 2012, je commence à me lancer sur des impressions sur toile. Premier essai réussi avec l’image « Boxing ». Cette artisterie date en vérité de 1998. un de mes premiers essais de tripotage de photograhie avec pastel, acrylique et autres substances colorées.
Pour l’anniversaire de Bruno, j’ai décidé de lui offrir ma première impression sur toile. Je l’ai réceptionné ce soir, emballée dans un papier à bulles. Pondre une toile avec une simple image numérique, le feignant que je suis, apprécie beaucoup.
J’avoue avoir ressenti une petite émotion quand j’ai déballé l’artisterie. Un mélange de plaisir et de peur. l’impression sera t-elle à la hauteur de mes espérances ?
La réponse est oui. malgré un aspect un peu trop brillant à mon goût, je pense que la toile va faire plaisir à Bruno. et cela présage de nouvelles impressions bientôt disponibles sur ce site. Youpi !
Les fichiers .nfo
Depuis Septembre 2010, j’upload parfois des fichiers .nfo sur le site « Less is easier ». On trouve souvent ces fichiers dans les téléchargements illégaux. Ci dessous la définition de wikipédia :
.nfo, une extension de nom de fichier accompagnant généralement des fichiers ou dossiers pirates, est une « marque de fabrique » (souvent avec des logos en ASCII art) des différentes équipes travaillant sur des projets de crackage et de piratage de logiciels, tel que des jeux, des programmes multimédia, ou des logiciels utilitaires. Il est écrit en texte brut. Pour voir l’art ACSII fait en nfo, utilisez notepad avec une petite taille de police, ou un lecteur spécialisé comme DAMN NFO Viewer. Il est aussi possible de visualiser un fichier .nfo avec le wordpad de windows en choisissant l’option (ouvrir avec…) et de sélectionner Wordpad.
Mes fichiers .nfo artistiques que vous pouvez retrouver ici, sont des hommages à des artistes dont j’apprécie les travaux. Dernier exemple avec Cindy Sherman :
Ou bien Gérard Gasiorowski :
Tout au long de l’année, je continuerai à pondre ces petits fichiers .nfo, hommage à mes années de téléchargement et à mes artistes préférés.
Imaginez une œuvre de Bobig
Continuons à fouiller dans les oldies. L’artisterie suivante date de 1999. De nature feignante, j’ai toujours recherché le moyen d’en foutre le moins possible. En reniflant le spam-art et autres joyeusetés de l’époque, j’ai eu l’idée d’utiliser un formulaire pour demander aux visiteurs d’imaginer une œuvre de Bobig à ma place.
Maitrisant toujours aussi bien le réseau internet, ce travail artistique de haute volée a été un échec total. Enfin presque, car j’ai eu l’occasion d’avoir un participant de valeur : Ghislain Mollet-Viéville, spécialiste de l’art minimal & conceptuel. Via le formulaire, il m’a envoyé la description de son œuvre de Bobig : Un climatiseur. En retour, je lui ai envoyé un document authentifiant l’œuvre imaginée. Il m’a gentiment renvoyé le document, maintenant vieux de 13 ans, que vous pouvez voir ci dessous.
Derrière le document, ce court texte du fameux agent d’art :
« L’art tenant moins à la nature conventionnelle de ses objets qu’à la façon dont on va les inscrire dans un contexte, cette œuvre ne peut être présentée que pendant les périodes de fortes chaleurs…et en état de marche »
Je ne vous cache pas qu’à l’époque, l’ancien étudiant avec son seul bac arts plastiques en poche et complétement en dehors des circuits institutionnels était hyper fier d’avoir eu un tel contact.
Cliquez ici pour visiter la reconstitution de « Imaginez une œuvre de Bobig »
Bouton bleu sur fond blanc
Séquence nostalgie. Faute d’avoir archivé mes anciennes artisteries, je farfouille dans ma mémoire pour vous présenter des oldies…
Si mes souvenirs sont justes, l’œuvre « Bouton bleu sur fond blanc » doit dater de 1997. Pataugeant dans le code HTML, j’utilisais le premier editeur wysiwyg – Claris Homepage – pour mettre en forme les idées les plus simples.
Pour « Bouton bleu sur fond blanc », l’idée était marrante : Forcer le visiteur à poser le doigt sur son écran. J’avoue que je me suis amusé comme un petit fou à faire ce petit site, mais hélas comme d’habitude, j’ai eu très peu de visites et de réclamations. Anecdote : ce soir, miss bobig m’a demandé si cela fonctionnait vraiment. Quatorze après, cette œuvre est toujours aussi efficace !
Cliquez ici pour visiter la reconstitution de « Bouton bleu sur fond blanc »
le laid & le beau
j’ai parfois l’impression d’appartenir à une autre planète. Depuis le 26 décembre, j’expose mon artisterie # 0202 à mes proches.
La réaction est toujours la même. Les personnes sont choquées. Ma fille m’a balancé un « Heurk ! c’est dégoutant », ma belle sœur a sursauté, mes collègues m’ont traité de malade. Certains y ont trouvé un sous entendu sexuel. là où je vois de la beauté, les spectateurs voient de la laideur.
Des questions reviennent souvent « comment as tu pensé faire ça ? et pourquoi considères tu cela comme de l’art ». Je n’ai pas de réponses précises.
Depuis que j’ai débuté mon projet « Less is easier », tout est prétexte à être de l’art. Pour #0202, j’avais l’envie d’utiliser une caméra étanche et de voir la transformation de mon visage avec l’eau. L’effet est réussi.
Là où le spectateur voit un homme cracher dans l’eau, je vois un visage transformé par l’impact sur la surface liquide. Prétentieusement, cela me fait à certaines peintures de Francis bacon.
Ce matin, petite discussion avec une collègue devant la machine à café :
- Tu en penses quoi de cette vidéo ?
- c’est moche.
- C’est marrant, moi je trouve ça beau…
- c’est bien , si tu trouves ça beau, c’est le principal.
